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www.arielhernandez.es Página de presentación del tenor Ariel Hernández Roque, tenor del Coro Nacional de España. Para contactar arielhernandezr@gmail.com

Ciclo de Músicas Místicas con La Volubile en Valencia

17-10-2015 Ariel Hernández con la Volubile


17 de octubre
Valencia, La Volubile, Santa Teresa Mística y Música. Encrucijada Vital

20.30 horas Iglesia de San Juan de la Cruz- Poeta Querol , 6, 46002 Valencia

  •     Missa pro Defunctis
  •     Introitus: Requiem aeternam
  •     Kyrie eleison
  •     Graduale: Requiem aeternam
  •     Offertorium: Domine Jesu Christe
  •     Carlos José Martínez Fernández


La Iglesia de San Juan de La Cruz de Valencia acogerá el próximo sábado un concierto conmemorativo en honor a Santa Teresa a cargo del grupo La Volubile, grupo vocal especialista en la interpretación musical de los siglos XVI y XVII, que interpretará la 'Missa pro defunctis'.

El recital 'Santa Teresa, mística y música, encrucijada Vital', que se celebrará a partir de las 20.30 horas, es de entrada libre hasta completar el aforo y está organizado por la Compañía de Seguros Santalucía y la Fundación V Centenario, informan los responsables de la iniciativa en un comunicado.

La Volubile nace con la vocación de recuperar el patrimonio vocal español del siglo XVI al XVIII y poner el acento en las voces. Una tradición hispánica preciosa que con los siglos y la extinción de las capillas en el XIX, fue desapareciendo dejando un hueco y un tiempo prácticamente insalvables.

El repertorio sacro como militancia y una vista a repertorios paneuropeos completan la acción primera de este conjunto que hunde sus raíces en la experiencia de sus componentes: desde el coro de RTVE, el Coro Nacional como base operativa, y la concreción en otras formaciones camerísticas como El Ruimonte, Alia Música, Comedicantes, Collegium Vocale Gent, Chapelle Royal, Hippocampus, etc.

Video del aria "Ich will bei meinem Jesu wachen" de Bach con La Capilla Real de Madrid (dirección Gershensohn)

04-2015 Ariel Hernández Roque con la Capilla Real de Madrid

Concierto ofrecido en abril de 2015

Aria: Ich will bei meinem Jesu wachen (nr. 26) La Capilla Real de Madrid, choir and orchestra Óscar Gershensohn, conductor audio & video: Federico Prieto - Master Acoustics video & editing: Emiliano Cano - MOTS.TV



Ariel Hernández Roque - J.S.Bach, Matthäus-Passion from mots on Vimeo.

Concierto Baroque Masters en Liverpool bajo la dirección de Ton Koopman

07-11-2015 Ariel Hernandez Roque con el Royal Liverpool Philharmonic Choir

Handel Suite from Music for the Royal Fireworks
Bach Orchestral Suite No.3
Haydn Heiligmesse

Ton Koopman conductor
Yetzabel Arias Fernández soprano
Bogna Bartosz alto
Ariel Hernández Roque tenor
Jasper Schweppe baritone
Royal Liverpool Philharmonic Choir

Tickets £14, £20, £26, £31, £40
7.5% per order administrative fee applies for online & telephone orders, this includes all costs and postage is free More information about booking fees.

When I think of God, I can’t help writing cheerful music' said Joseph Haydn. Maybe that’s why his Heiligmesse is as lively, as optimistic and as gloriously tuneful as any of his symphonies. Mass settings aren’t meant to be this much fun, and under Ton Koopman – one of the foremost living champions of 18th-century music – it’s hard to imagine a more enjoyable way to hear our superb Royal Liverpool Philharmonic Choir in full voice. Two 24-carat baroque favourites set the scene – the Suite that gave the world Bach’s Air on the G String, and Handel’s exuberant Fireworks Music: knocking British audiences backwards for 266 years and counting!

http://www.liverpoolphil.com/16680/events-classical-music/baroque-masters.html

Obras de Vivanco, Encina, Guerreo, De Victoria, Vazquez y Ceballos con la Capella Ibérica

29-09-2015 Ariel Hernández Roque con la Capella Ibérica

Moradas del alma
Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala de Cámara
Abono Completo Satélites
Abono Cámara
Precio entradas: 10€. Último Minuto: 1€ (menores de 26 años en zonas asignadas)
Puntos de venta: 902224949
www.entradasinaem.es

Taquillas de los teatros del INAEM

29 septiembre 2015 / 19:30

  • CAPELLA IBÉRICA
  • MANUEL TORRADO DIRECTOR
  • CÉSAR HUALDE LAÚD Y TIORBA
  • MARTA CALVO BAJÓN

  • SEBASTIÁN DE VIVANCO Circumdederunt me dolentes mortis; Quam suavis est, Domine
  • JUAN DEL ENZINA ¿A quién debo yo llamar?
  • FRANCISCO GUERRERO Pater Noster; A un niño llorando al hielo; Vamos al portal
  • T. LUIS DE VICTORIA Domine Iesu Christe; Tantum ergo sacramentum; Ardens est cor meum
  • JUAN VÁZQUEZ Determinado amor a dar contento; Si no os hubiera mirado
  • RODRIGO DE CEBALLO Hortus conclusus

Sinfonía núm. 2, en do menor "Resurrección" de Mahler con el Coro Nacional

18-19-20/09/2105 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional de España

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
DAVID AFKHAM DIRECTOR
KATE ROYAL SOPRANO
CHRISTIANNE STOTIJN CONTRALTO
GUSTAV MAHLER Sinfonía núm. 2, en do menor, «Resurrección»

Pocos adjetivos se antojan más apropiados que el de espectacular para calificar el conjunto  sinfónico de Gustav Mahler en general y su Sinfonía núm. 2 en particular, así como el carácter de esta velada inaugural de la nueva temporada de la Orquesta y Coro Nacionales de España. Hoy, como el día de su estreno, las sinfonías del compositor bohemio siguen deslumbrando por su sonoridad grandiosa. Nada importa que a veces estén construidas a partir de sencillas  cantilenas, fanfarrias o pasos de baile: el genio de Mahler logra transformarlos en colosales  monumentos ante los que solo cabe la admiración. Su Sinfonía núm. 2 es una de las muestras más palpables de ese genio creador y proporciona a David Afkham la oportunidad de presentarse en su primer concierto oficial como director principal.

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

Abono 24
Abono 12 B
Microabono Espectacular (sábado)

Precios de entradas desde 11€ hasta 37€. Último Minuto: 1€ (solo viernes y sábados, menores de 26 años en zonas asignadas)

Puntos de venta: 902224949

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18 septiembre 2015 / 19:30
19 septiembre 2015 / 19:30
20 septiembre 2015 / 11:30

“COLUMBUS". La puerta del nuevo mundo con Musica Ficta en Roquetas de Mar

12/07/2015 Ariel Hernández con Música Ficta

MUSICA FICTA

“COLUMBUS". La puerta del nuevo mundo.
Domingo 12 de julio a las 21:30
Dirección: Raúl Mallavibarrena.
Lugar de celebración: Castillo de Santa Ana (Puerto de Roquetas de Mar)

Si   dentro   del   proceso   de   colonización   de   América,   podemos   afirmar   que   la evangelización del indígena fue el componente ideológico más determinante en el desarrollo de la conquista española, justo es señalar que la Música fue, a su vez, uno de los recursos más relevantes –por útil-en dicha evangelización. Prueba inequívoca de que el arte de los sonidos eleva  su  capacidad  comunicativa  por  encima  de  las  barreras  del  idioma,  las  razas  o  las costumbres, los muchos clérigos llegados de España desde fechas muy próximas a 1492, no tardaron   en   diseminar   por   las   parroquias   y   catedrales   recién   fundadas,   la   música, mayoritariamente  andaluza,  para  solemnizar  y  embellecer  los  oficios  religiosos  con  los  que acoger a las nuevas almas. Maestros de capilla, cantores, organistas y ministriles de todo tipo, aparecen  ya  en  numerosos  documentos  desde  la  segunda  y  tercera  décadas  del  siglo  XVI, algunos  de  ellos  vinculados  incluso  a  expediciones  militares  de  vanguardia,  como  las  de Hernán Cortés, emprendidas con un más bien escaso –por no decir nulo-propósito cultural.

Como  es  lógico,  esta  música  estaba  llamada  a  la  permeabilidad  y  la  fusión  desde  el primer momento, no sólo con las lenguas, los ritmos o la organología netamente americanas, si  no,  andando  las  décadas,  con  los  valiosos  aportes  de  las  poblaciones  africanas,  llevadas  a América como mano de obra esclava.

En el programa de esta noche, encontramos músicas que sonaron en las capillas de la América  española  durante  la  segunda  mitad  del  XVI  y  todo  el  siglo  XVII,  siendo  las  más antiguas,  cómo  es  lógico,  las  procedentes  de  los  archivos  de  México  y  Centroamérica (Virreinato de Nueva España), primeras zona continentales en ser conquistadas.

La Sinfonía núm. 9 "Coral" de Ludwig van Beethoven con el Coro Nacional

25-26-27/06/2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

ORQUESTA Y CORO  NACIONALES DE ESPAÑA
Juanjo Mena director
Katia Labèque piano
Marielle Labèque piano
Raquel Lojendio soprano
Zandra McMaster mezzosoprano
Barry Banks tenor
Shenyang bajo

Wolfgang Amadeus Mozart Concierto para dos pianos núm. 10, en mi bemol mayor, K 365
Ludwig van Beethoven Sinfonía núm. 9, en re menor, opus 125, «Coral»


La Sinfonía núm. 9, en re menor, «Coral» de Ludwig van Beethoven constituye la clau­sura ideal de una temporada que pretende repasar algunas de las más significativas revoluciones en la historia de la música: ejerce un imán irresistible sobre nuestra sensibilidad y ciertamente la historia de la música occidental habría sido muy dis­tinta sin esta obra transgresora. Partitura cargada de profunda simbología desde el momento de su concepción hasta el presente, la famosa «Oda a la alegría» final ha sido elevada a la categoría de himno de la humanidad entera. «Este beso es para todo el mundo», reza uno de sus versos, y así lo ha entendido el público de los últimos ciento noventa años, que sigue venerándola como la expresión más honda del ansia de libertad que habita en todos nosotros. Por lo demás, la presencia de las hermanas Katia y Marielle Labèque para interpretar el concierto mozartiano realza aún más la excepcionalidad de una cita programada para todos los públicos.

El grupo vocal ''Capella Ibérica'' ofrece en Badajoz un concierto de música antigua

05-06-2015 Ariel Hernández Roque con Capella Ibérica

El grupo vocal "Capella Ibérica", especializado en música antigua, ofrecerá un concierto este jueves, día 4, a las 21,00 horas en la Iglesia de San Agustín de Badajoz, en el marco del XXXII Festival Ibérico de Música que organiza la Sociedad Filarmónica de la capital pacense.

Interpretará obras de grandes polifonistas de la época en la que se unieron España y Portugal tras la fusión de las coronas peninsulares (siglos XVI y XVII).

Asimismo, la entrada al concierto es libre hasta completar aforo, según informa en nota de prensa la organización.

El programa que presenta esta agrupación, dirigida por el extremeño Manuel Torrado e integrada también por el tenor extremeño Víctor Sordo, se denomina "Una frontera invisible", y se centra en un periodo histórico de uniones políticas de los Reinos Hispánicos, con la instauración de la Dinastía Filipina (1580-1640).

"Capella Ibérica" interpretará las obras religiosas y profanas de compositores como Francisco Guerrero, Alonso Lobo, Juan Vázquez, Cristóbal de Morales, Manoel Mendes o Estevao de Brito, éste último se formó en Évora -la Escuela de Évora era en esa época el referente de la música portuguesa- y ejerció de Maestro de Capilla en la Catedral de Badajoz hasta 1613.

En cuanto a "Capella Ibérica", surgió en el año 2013 como un grupo profesional especializado en música antigua que interpreta un amplio repertorio a cappella y centrado fundamentalmente en la polifonía renacentista española y de los países de su entorno. Muchos de sus integrantes pertenecen al Coro Nacional de España.

Su puesta de largo se llevó a cabo en el  Auditorio Nacional de Madrid y ha participado en la grabación de un documental sobre la historia de la música en España para la cadena árabe Al Jazeera. Entre sus próximos proyectos se encuentra un homenaje a Santa Teresa con el proyecto Moradas del alma en el Ciclo Satélites de la OCNE.

Lo integran Lore Agustí, soprano; Sandra Cotarelo, soprano; Adriana Mayer, mezzosoprano; Helia Martínez, alto; Ariel Hernández, tenor; Víctor Sordo, tenor; Alexander Pérez, bajo; Marta Calvo, bajón; y Manuel Torrado, director.

Gala de Presentación de la Temporada del Coro Nacional

29-04-2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Recepción 19:00 h
Concierto 20.00 h
Precios: 50€, 38€, 28€, 20€, 12€. Venta a partir del 31/03/2015

Puntos de venta: 902224949
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ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA


Descubra en primicia la programación completa de la próxima temporada en este evento exclusivo en el que, además, podrá conocer la temática de la tempo­rada y sus protagonistas. Le aguardan numerosas sorpresas no sólo durante el concierto, sino también en la recep­ción previa en la que podrá encontrarse con parte de la gran familia que es la Orquesta y Coro Nacionales de España.

La Pasión según San Mateo, de Bach suena en el ciclo de Juventudes Musicales

15-04-2015 Ariel Hernández Roque con la Capilla Real de Madrid

El 15 de abril, La Capilla Real de Madrid, junto al barítono Tomáš Král, la soprano Inma Férez, las contraltos Margot Oitzinger y Marta Infante los tenores Bernard Loonen y Ariel Hernández y el bajo José A. Carril, interpretarán la obra del compositor alemán en el Auditorio Nacional.

La Capilla Real de Madrid estará dirigida por Oscar Gershensohn. Este conjunto viene desarrollando, desde su fundación en 1992 por el propio Oscar Gershensohn, una intensa labor en el terreno de la interpretación historicista con instrumentos de época, gozando su trabajo de amplio reconocimiento nacional e internacional. Su dedicación al estudio e interpretación de la literatura musical universal, le ha llevado a cosechar a lo largo de los años importantes éxitos y premios de crítica en escenarios de España, Europa y América, donde ha sido invitada por numerosos Festivales e Instituciones.

La Pasión según San Mateo fue compuesta por Bach alrededor a 1727. Se databa su estreno en el 15 de abril de 1729 en Leipzig con ocasión del Viernes Santo, pero en 1975 el musicólogo Joshua Rifkin pudo demostrar que el estreno se produjo en 1727. Presenta el sufrimiento y la muerte de Cristo según el Evangelio de San Mateo, y con sus dos horas y media de duración, es la obra más extensa de compositor.

La Orquesta y Coro de la Capilla Real de Madrid estará acompañada por el Coro de niños de la Capilla Real de Madrid-CBA además de por el barítono Tomáš Král, una de las voces con mayor proyección de la música checa en la actualidad, el tenor Bernar Loonen, las contraltos Marta Infante y Margot Oitzinger, el tenor Ariel Hernández y el bajo José A. Carril.

El concierto, que empieza a las 19,30 h. forma parte del ciclo Juventudes Musicales, que a lo largo de la esta temporada ha traído a formaciones y artistas como la Manchester Camerata, la Academy of Saint Martin in the Fields, la Orquesta Sinfónica de la BBC, la Orquesta Filarmónica de San Petersburgo o el violinista Joshua Bell.

Gustav Mahler bajo la dirección de Jonathan NOTT con el Coro Nacional

11-04-2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Madrid. Temporada de Ibermúsica
Auditorio Nacional de Música. Sala Sinfónica

11 abril 2015 / 19:30

Gustav Mahler Jugendorchester
Coro Nacional de España
Jonathan Nott director

Gustav Mahler Sinfonía núm. 2, «Resurrección»

Jonathan NOTT

Director Titular de la Bamberger Symphoniker-Bayerisches Staatsorchester, desde 2000 y con un contrato extendido al menos hasta 2016, ha sido ampliamente elogiado por su labor, que mantiene el alto nivel artístico heredado de sus antecesores.

Actúa con la Orquesta en todos los más renombrados festivales y salas musicales, así como en giras por China, Sudamérica, Europa y Japón. Con ocasión del 1000 aniversario del obispado de Bamberg, tocaron para el Papa Benedicto XVI, en Castel Gandolfo.

Bajo su liderazgo, ha interpretado un amplio repertorio, que últimamente se centra en la música de Mahler, siendo aclamada tanto en concierto como por sus grabaciones, algunas de las cuales han recibido prestigiosos premios, como  MIDEM Classical Award y Toblach Composing Cabin Award. Más de 50 trabajos discográficos han sido editados por su sello propio, varios en colaboración con la Bayerischen Rundfunks.

Dada su trayectoria y formación, no es de extrañar que Nott, galardonado con el Premio de Cultura de Baviera en 2009 y el Anillo de Honor de la ciudad de Bamberg en 2011, ponga en primer plano la “voz humana” en sus conciertos, paralelamente al puro sonido orquestal. Después de todo, no solo estudió musicología y dirección en Cambridge y, a continuación, dirección en Londres, sino también canto y flauta en Manchester. Ha dirigido la Bamberger Symphoniker en Fidelio de Beethoven y versiones concertísticas de El anillo y Tristán e Isolda de Wagner, además de los Requiems de Ligeti y Verdi, y L’isola disabitata  de Haydn, esta última en una producción escenificada en el Teatro E.T.A. Hoffmann de Bamberg.

Muy comprometido con la formación de las nuevas generaciones de directores, organizó, en 2004, el primer Concurso Internacional de Dirección, pronto reconocido como un foro de primera clase para el desarrollo de los nuevos talentos musicales. Desde entonces, Nott ha sido Presidente del Jurado. Para Gustavo Dudamel, ganador de esta primera edición, su éxito en Bamberg representó el lanzamiento de su meteórica carrera internacional.

Durante los últimos años, ha sido invitado de las principales orquestas de Europa y Estados Unidos. Con la Berliner Philharmoniker grabó la integral de obras orquestales de Ligeti, siendo muy aclamado por la crítica.

"Monstruos y villanos" bandas sonoras de películas

10-04-2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Revoluciones. Cine, Música y Vídeo juegos. Monstruos y villanos
Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica
10 abril 2015 / 20:00

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
CORO DE VOCES BLANCAS ANTARA KORAI
Frank Strobel director

Bandas sonoras de: Drácula; Batman; Alien; Parque Jurásico; Alicia en el País de las Maravillas, Rebeca, Psicosis, Tiburón, Beetlejuice, Instinto básico, Gremlins, Con la muerte en los talones, El hombre que sabía demasiado y La guerra de las galaxias

 Darth Vader, Alien, el ama de llaves de Rebeca, Norman Bates, Drácula… son algunos de los personajes más pertur­badores y aterradores de la historia del cine y no lo es menos la música que los acompaña en la gran pantalla. Descúbrelos en este fascinante concier­to en el que la emoción y la diversión están más que garantizadas.

Musica Ficta en el IX Festival de Músicas Contemplativas

31-13-2015 Ariel Hernández Roque con Música Ficta

Con más de 20 años de experiencia y considerado uno de los más destacados renovadores de la interpretación de la música antigua en España, Musica Ficta nos muestra el mejor rostro del estilo contrapuntístico puro, el que identificó dos siglos de Renacimiento musical y que sería admirado por todos los compositores hasta nuestros días.

MUSICA FICTA
RAÚL MALLAVIBARRENA  director

Cristóbal de Morales (ca.1500 - 1553)
In illo tempore: stabant

Réquiem a 5
Introitus
Kyrie
Graduale
Sequentia
Offertorium
Sanctus-Benedictus
Agnus Dei
Communio

Lamentabatur Jacob

Parece lo más probable que Cristóbal de Morales escribiera su Réquiem a cinco voces durante su estancia en Roma, siendo cantor de la Capilla Sixtina. No hay pruebas concluyentes de su motivación, e incluso se ha especulado con la idea de que lo compusiera para el funeral de Isabel de Portugal, esposa de Carlos V.

El Festival de Músicas Contemplativas llega a su novena edición, fiel a su vocación de combinación de los patrimonios musical y artístico. Diecisiete conciertos llenarán de música la Semana Santa compostelana, entre el 27 de marzo y el 5 de abril, en diferentes espacios singulares de la ciudad: el Auditorio de Galicia, la Ciudad de la Cultura, la Capilla de la Orden Tercera, los conventos del Carmen de Arriba y de Santa Clara y las iglesias de San Domingos de Bonaval, San Miguel, San Paio de Antealtares, San Fiz de Solovio y la de la Universidad. "Camiños ..." es el lema conductor de un amplio programa lleno de música espiritual, sacra y de raíz...

El Festival está organizado por el Concello de Santiago y la Xunta de Galicia con el apoyo del Consorcio de Santiago. Además cuenta con la colaboración de la Universidad de Santiago de Compostela, el Arzobispado de Santiago y Turkish Airlines.


Música Ficta está considerado uno de los máximos renovadores de la interpretación de la música antigua en España. Fundado en 1992, ha realizado giras y conciertos en los más importantes festivales de nuestro país como la Quincena Musical de San Sebastián, el Festival de Úbeda y Baeza, el Festival de Otoño, además de actuar en otros países como Italia, Túnez, Egipto, Siria, Jordania, Noruega, Japón o Grecia. La formación ha editado catorce discos que han obtenido una gran acogida en Europa y Estados Unidos.

Concierto en Praga con la Capilla Real de Madrid y Collegium Marianum Ensemble

24-03-2015 Ariel Hernández Roque con la Capilla Real de Madrid

15th Baroque Soirées - Bach Cantantas La Capilla Real de Madrid

    Artistas
    Capilla Real de Madrid
    Organizado por
    Collegium Marianum – Týnská skola s.r.o.
    Con la colaboración de
    Acción Cultural Española (AC/E)

Con la colaboración de AC/E a través del programa de internacionalización de la cultura española, La Capilla Real de Madrid ofrece un concierto en Praga, por segundo año consecutivo, en  colaboración con el Collegium Marianum Ensemble dirigido por Jane Semeradóvá. El proyecto une el trabajo instrumental de Collegium Marianum con el vocal de la Capilla Real dirigida por Oscar Gershesohn, en un concierto que se presenta en la 15ª edición del Ciclo Soirées Baroques de Praga.

El Centro especializado en artes históricas Collegium Marianum – Týnská škola desde su fundación en 1990 desarrolla un programa educativo en el campo de la práctica de representaciones históricas, contribuyendo a la popularización de la música antigua en la República Checa. Asimismo desde el año 2000 organiza las Soirées Barrocas y las Summer Festivities del Early Music International Music Festival, miembro de la Red Europea de Festivales de Música Antigua www.rema-eemn.nethttp://www.rema-eemn.net/

Réquiem de Cristóbal de Morales con Musica Ficta en Sevilla

19-03-2015 Ariel Hernández Roque con Música Ficta

Musica Ficta
Cristóbal de Morales. Réquiem
Jueves 19 de marzo de 2015.
Iglesia de San Alberto. 20.30 horas.
Cristóbal de Morales (c.1500-1553)

In illo tempore: Stabant
Réquiem a 5 voces
Introitus
Kyrie
Graduale
Sequentia
Offertorium
Sanctus-Benedictus
Agnus Dei
Communio
Lamentabatur Jacob

MUSICA FICTA
Rocío de Frutos y Lore Agustí,  sopranos
Gabriel Díaz, Adriana Mayer y Sonia Gancedo, altos
Víctor Sordo, Ariel Hernández y Javier M. Carmena, tenores
Simón Millán y Carmelo Cordón, bajos
Raúl Mallavibarrena, percusión y dirección

Reseña del Periodico de Sevilla sobre el concierto: Y Morales habitó entre nosotros

Consulte la  información completa y textos.

Obras de Arvo Pärt con el Coro Nacional "Carta Blanca a Arvo Pärt"

14-03-2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
Tonu Kaljuste director

Arvo Pärt Orient & Occident, Te Deum, Cantus, Salve Regina, Adam’s Lament, 2 Wiegenlieder

La Orquesta y Coro Nacionales de España concede su Carta Blanca a Arvo Pärt, de quien bien puede decirse que, más que un compositor, es un fenómeno de masas y un estilo en sí mismo. Para quienes no lo conozcan, debe señalarse que el casi octogenario Pärt es el autor de obras como Tabula rasa, Cantus in Memory of Benjamin Britten (ambas podrán ser escuchadas esta temporada) o Sieben Magnificat-Antiphonen, con­vertidas en auténticos superventas de la música culta. Compositor estonio de profunda y piadosa religiosidad, su obra, que siempre ha estado marcada por un notable carácter experimental, recuerda a la música medieval en la aparente sen­cillez de su armonía y por lo mismo se le ha etiquetado como el máximo exponen­te del «minimalismo sacro» que afloró a mediados de los setenta y que cuenta con Henryk Górecki y John Tavener como los otros grandes referentes. Esa sobriedad de su lenguaje y la pureza de su escritura han hechizado a los miles de oyentes que valoran su capacidad para comunicar los sentimientos más profun­dos sin solemnidad.



Programa de mano del concierto.

Musica Ficta performs Traveling Music – Three Cultures in Seattle

07-03-2015 Ariel Hernández Roque con Música Ficta


Saturday, March 7, 2015, 8:00 pm
Preconcert lecture at 7:00 pm
Town Hall Seattle

Back by popular demand, Musica Ficta presents music of the Christian, Jewish, and Muslim worlds that coexisted in Moorish Spain until the fateful year 1492. Traveling Music – Three Cultures explores music of the Sephardic Jews, the Cantigas de Santa Maria of Alphonso X El Sabio, the villancicos of Diego Pisador, and improvisations with Ottoman Turkish roots.

Based in Valencia and directed by Raúl Mallavibarrena, Musica Ficta brings together Spain’s finest vocal and instrumental early music specialists for this program which celebrates their nation’s cultural riches.


Program Notes

Traveling Music – Three Cultures explores music from the Christian, Jewish, and Muslim worlds which coexisted on the Iberian Peninsula from the late Middle Ages to the first decades of the 17th century. These three faiths were part of a hostile but often integrated environment, and inevitably the cultures and musical repertoire were influenced by one another…

An early example of these influences can be found in the Cantigas de Santa María from Alfonso X El Sabio (1221 – 1284), a king whose interest in culture led to the integration in his court of Christian, Jewish, and Muslim intellectuals and artists, despite increased war activities. The Cantigas and many other selections on the program come from the time of the Reconquista, when several Christian kingdoms succeeded in retaking and populating the Iberian Peninsula.

Musica Ficta’s exploration continues to the first decade of the 17th century, when the last of the Moorish people (Muslims converted to Christianity after 1502) were banished under the kingdom of Felipe III.

Traveling Music – Three Cultures presents music subject to perpetual change and travel, long sustained by memory, oral cultures, and manuscripts that reached far corners of the world. Christians, Jews, and Muslims shared a common space and a common history, alternating times of violence with times of peace, and this music is evidence of their fusion.


Musica Ficta

Musica Ficta is considered one of the most distinguished early music ensembles in Spain. From its beginning in 1992, the ensemble has toured and performed at some of the most important music festivals in Europe, including Quincena Musical Donostiarra, Siglos de Oro, Festival de Úbeda y Baeza, Camino de Santiago, and Festival de Otoño. They have also appeared in Italy, Tunisia, Egypt, Jordan, Syria, Lebanon, Norway, Greece and Japan.

Musica Ficta has recorded 17 CDs for the Cantus and Enchiriadis labels, some of which have received critical acclaim and awards such as the 10 mark in the French magazine Répertoire. Their recording of the Tomás Luis de Victoria Officium Defunctorum was awarded “Best Renaissance music CD” in CD Compact magazine. This CD was also chosen for the Spanish newspaper El País classical music collection. Musica Ficta’s CD catalogue has been largely dedicated to publishing previously unpublished Spanish masterworks.

Concierto con Música Ficta en la Catedral Metropolitana de México

06-03-2015 Ariel Hernández Roque con Música Ficta

Organizadores: Catedral Metropolitana y Euromusic
Fecha: 06/03/2015
Hora inicio: 20:00 hrs

El proyecto Músicas Viajeras – Las Tres Culturas ofrece un recorrido musical por los repertorios que marcaron las vivencias y fronteras del mundo cristiano, judío y árabe, tomando como partida la península ibérica. La selección de las piezas comprende un periodo desde finales de la Edad Media hasta las primeras décadas del siglo XVII.
 
Intérpretes:

Música Ficta (Es)

Está considerado como uno de los más destacados renovadores de la interpretación de música antigua en España. Desde su fundación en 1992, ha realizado giras y conciertos en países como España, Italia, Grecia, Francia, Noruega, Alemania, Egipto, Jordania y Estados Unidos.

Ensemble Fontegara (Es)

Está formado por reconocidos especialistas en la interpretación de la música antigua con instrumentos de época. Ha ofrecido numerosos conciertos en los más destacados festivales y auditorios españoles así como en Alemania, Noruega, Polonia, Sudamérica y Estados Unidos.

Raúl Mallavibarrena (percusión y director) (Es)

Especializado en el repertorio de los siglos XV al XVIII, es fundador y director de los grupos Música Ficta y Ensemble Fontegara, así como del sello discográfico Enchiriadis. Ha dirigido conciertos en los principales festivales de España, así como en diversos países de Europa, Magreb, Oriente Medio, América y Japón, con repertorio que va desde la música medieval hasta oratorios de Monteverdi, Haendel y Bach; zarzuelas barrocas, cantatas y óperas de Vivaldi, pasando por el más amplio repertorio renacentista europeo.

Concierto Sociedad Filarmónica de Zaragoza con Música Ficta

04-03-2015 Ariel Hernández Roque con Música Ficta

MUSICA FICTA
ENSEMBLE FONTEGARA
RAÚL MALLAVIBARRENA, director

Músicas viajeras–Tres culturas
Piezas tradicionales sefardíes, árabes y mozárabes, y de los cancioneros españoles del Renacimiento

Programa: Consulte el programa completo en la web de la Sociedad Filarmónica de Zaragoza.
  • Cuando el Rey Nimrod Tradicional sefardí
  • Naua atar Maqam-nakriz
  • Por unos puertos arriba (romance) Cancionero de Palacio
  • La rosa enflorece Tradicional sefardí
  • Encuentros
  • Año 1492
  • Reencuentros
Músicas viajeras-Tres culturas, es un recorrido musical por los repertorios que marcaron las vivencias y fronteras del mundo cristiano, judío y musulmán en la península ibérica desde fines de la Edad Media hasta las primeras décadas del siglo XVII. Tres culturas llamadas a encontrarse en un entorno de fuerte hostilidad, pero en el que fue inevitable también la integración, los préstamos y las fusiones.

El primer ejemplo musical de esta relación lo podemos encontrar en las Cantigas de Santa María del Alfonso X El Sabio (1221-1284),rey cuyo interés por los aspectos culturales cristalizó –aun en un momento de plena actividad bélica en el proceso de la Reconquista- en la integración en su corte de intelectuales y artistas tantocristianos, como judíos o musulmanes.

Fecha emblemática y crucial es 1492, año en el que se dan tres acontecimientos de enorme trascendencia, y que quedan representados en otros tantos episodios de nuestro programa musical. Por un lado, el 2 de enero, la conquista del reino de Granada, que supone el final de la ocupación musulmana en la península. En segundo lugar, la expulsión efectiva de los judíos de la península, naciendo así la cultura sefardí, desarrollando desde ese momento una diáspora por el norte de África, Oriente Medio y los Balcanes. Y por último, el 12 de octubre, la llegada de los españoles a América, abriendo la puerta del Nuevo Mundo, en cuya conquista la evangelización cristiana constituirá un argumento de enorme peso.

Nuestro recorrido llega a las primeras décadas del siglo XVII, momento en que son expulsados los últimos moriscos (antiguos musulmanes convertidos al Cristianismo tras 1502), siendo rey
Felipe III.

Músicas Viajeras al fin, por ser músicas llamadas al itinerario perpetuo, al uso de la memoria y la cultura oral como vehículo de difusión. También a viajar en los papeles y ediciones que recorrieron
el mundo. Por ser músicas, en suma, susceptibles de reinventarse y liberarse de las ataduras del tiempo para asegurarse su perpetuación.

Polifonía española para la Semana Santa en el Ciclo Fundación Juan March

18-02-2015 Ariel Hernández con Commentor Vocis


Madrid. Ciclo Fundación Juan March
Fundación Juan March (Madrid)

18 febrero 2015 / 19:30

COMMENTOR VOCIS
Héctor Guerrero director
Lola de los Ríos Sánchez, órgano

Polifonía española para la Semana Santa

Obras de: Norberto Almandoz, José Ignacio Prieto, Nemesio Otaño, Vicente Goicoechea, José Antonio Donostia, Luis Iruarrizaga, Julio Valdés, Mariano Viñas, Josep S. Marraco, Benigno Iturriaga

Festival de Música de Canarias con el Coro Nacional

12-13/02/2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Las Palmas. Festival de Música de Canarias
Auditorio Alfredo Kraus (Las Palmas)

12 febrero 2015 / 20:30
13 febrero 2015 / 20:30

Britten Sinfonia
Jacqueline Shave concertino/director
Coro Nacional de España
Miguel Ángel García Cañamero director
Eamonn Dougan
Nicholas Daniel oboe
Derek Welton bajo barítono
Andrew Tortise tenor
Julia Doyle soprano
Kitty Whately mezzosoprano

Purcell ed. Britten Chancony
V. Williams Concierto para oboe
D. Shostakovich Chamber Symphony
F. J. Haydn Misa Nelson


Sinfonia "Resurrección" de Gustav Mahler con el Coro Nacional y la Orquesta Sinfónica de Castilla y León

05-06/02/2015 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Valladolid. Temporada Orquesta Sinfónica de Castilla y León
Auditorio Miguel Delibes (Valladolid)
05 febrero 2015 y  06 febrero 2015
Orquesta Sinfónica de Castilla y León
Coro Nacional de España
Lionel Bringuier director
Charlotte Hellekant, mezzosoprano
Vanessa Goikoetxea, soprano

Gustav Mahler Sinfonía núm. 2, «Resurrección»

En 1901 Mahler dijo: “Estamos junto al atúd de una persona muy querida… Una voz inquietante llega hasta nuestro corazón: ¿qué es la vida? ¿qué es la muerte? ¿por qué has vivido? ¿por qué has sufrido? ¿acaso todo es una enorme y terrible broma? ¿seguiremos viviendo?”. La muerte es un tema recurrente en Mahler, un sentimiento que le angustiaba desde que en su niñez perdiese a varios de sus hermanos.
La pregunta ¿hay vida después de la muerte? subyace tras el primer movimiento de la segunda Sinfonía de Mahler al que siguen, los recuerdos felices de la vida que se acaba, la pérdida de la fe, el renacimiento de la misma y un final, que simboliza el amor a Dios y el reconocimiento de la vida después de la muerte. Así podríamos resumir el argumento de esta sinfonía que Mahler quiso revelar sólo a unos pocos cuando dio por finalizada una composición en la que trabajó durante seis años. El sobrenombre de Resurrección se debe a la musicalización de la oda Aufersteh’n del poeta Friedrich Gottlieb, final coral con el que cierra esta obra marcada por la exhuberancia orquestal y un desmesurado desarrollo sinfónico y que podemos considerar la primera sinfonía genuinamente mahleriana.
Lionel Bringuier calificado como director al frente de la “revolución del podio” y que ha dirigido en varias ocasiones sinfonías del compositor vienés, vuelve a ponerse al frente de la OSCyL –de la que fue Director Titular–, acompañado en esta ocasión por el Coro Nacional de España y las solistas Charlotte Hellekan y Vanessa Goikoetxea, habituales en los mejores auditorios de Europa.

"Músicos de Corte" dentro del Ciclo Satélites en Sala de Cámara del Auditorio Nacional

27-01-2015 Ariel Hernández Roque

Revoluciones. Ciclo Satélites, n. 9

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala de Cámara

27 enero 2015 / 19:30

Francesca Calero soprano
Gabriel Díaz contratenor
Ariel Hernández tenor
Manuel Torrado bajo
Edmundo Vidal trombón alto
Jordi Navarro trombón alto
Juan Carlos Matamoros trombón tenor
Enrique Ferrando trombón
Francisco Guillén trombón bajo
Brais G. Maceiras órgano positivo

Programa:

Juan Cabanilles
Batalla imperial (versión para 4 trombones y órgano positivo)

Henry Purcell
Música para el funeral de la reina Mary (versión para 4 trombones y 4 voces)

Johann Sebastian Bach
Singet dem Herrn, BWV 225 (versión para voces y trombones)

Georg Daniel Speer
Sonata en re
Johann Sebastian Bach
Komm, Jesu Komm, BWV 229 (versión para voces y trombones)


Abono Satélites completo
Abono Cámara
Precio 9€. Último Minuto: 1€ (menores de 30 años en zonas asignadas)
Puntos de venta: 902224949
  • www.entradasinaem.es
  • taquillas de los teatros del INAEM

Misa en si menor de Bach bajo la dirección de Ton Koopman

23-24-25/01/2015 Ariel Hernández con el Coro Nacional

Revoluciones. Ciclo Sinfónico, n. 11

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

23 enero 2015 / 19:30
24 enero 2015 / 19:30
25 enero 2015 / 11:30

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
Ton Koopman director
María Espada soprano
Bogna Bartosz contralto
Tilman Lichdi tenor
Klaus Mertens bajo
Johann Sebastian Bach Misa en si menor, BWV 232

Los aficionados a la música barroca es­tán de enhorabuena. La Orquesta y Coro Nacionales de España abordan la Misa en si menor de Johann Sebastian Bach bajo la dirección de Ton Koopman, uno de sus más afamados intérpretes, en lo que está llamado a convertirse en uno de los hitos de la temporada. Esta milagro­sa partitura podría encabezar perfec­tamente la lista de las diez obras de la denominada «música culta» que todo ser humano debería escuchar antes de morir y la razón es fácilmente imagina­ble: la belleza que encierra la Misa en si menor no se halla en ningún otro lugar; aunque su formidable arquitectura impresiona nuestro intelecto de la mis­ma manera que lo hace una catedral gótica, en el oyente palpita además una emoción honda y trascendente que sólo la mejor música es capaz de provocar. Su escritura, que participa de ese carácter especulativo y abstracto del lenguaje ba­chiano, no sólo revela la síntesis perfecta de los muchos hallazgos y aportaciones que el Cantor de Leipzig hizo a la historia de la música, sino que deja entrever toda una teología y una reflexión ante el mis­terio divino que sigue resultando plena­mente actual. Koopman, cuya carrera no se entiende sin la presencia continua de Bach, lo sabe muy bien.

Abono 24
Abono 16
Abono 12 B
Abono Bienvenida (sábado)
Precios desde 10€ hasta 36€. Último Minuto: 1€ (solo viernes y sábados, menores de 30 años en zonas asignadas)

Puntos de venta: 902224949
  • www.entradasinaem.es
  • taquillas de los teatros del INAEM

Magnificat de Bach con el Coro de la Universidad CEU San Pablo

21-01-2015 Ariel Hernández Roque con el Coro CEU San Pablo

CONCIERTO MAGNIFICAT DE BACH
Lab.Oratorio.Bach
21 de enero 2015, 20 h
BASÍLICA PONTÍFICA DE SAN MIGUEL
C/ San Justo, 4
Concierto Interactivo 2.0.
MAGNIFICAT + magnificat
Director: José María Álvarez Muñoz
Obras: ‘Magnificat’, de Johann Sebastian Bach (BWV 243) (1723)
‘Magnificat’, de John Rutter (1990)

Intérpretes:
Coro de la Universidad CEU San Pablo
Coro de voces blancas del Colegio
Maximiliano Kolbe
Orquesta Sinfónica MUSIC ́us y cinco solistas

MUSIC ́us presenta el ‘Magnificat’ de J. S. Bach (BWV 243), con el que se pretende acercar al público una de las grandes obras marianas por excelencia de la historia, junto con la obra homónima de J. Rutter, muy cercana a nosotros, pues escrita a finales del siglo XX

Cantatas para el nuevo año de Bach con La Capilla Real de Madrid

17-01-2015 Ariel Hernández con la Capilla Real de Madrid

CANTATAS PARA EL NUEVO AÑO
Schwingt freudig euch empor, BWV 36
Ich freue mich in dir, BWV 133
Brich dem Hungrigen dein Brot, BWV 39

DRESDNER BAROCKORCHESTER (Alemania)
LA CAPILLA REAL DE MADRID (España)
Dirección: OSCAR GERSHENSOHN

HORARIO: 19.00h.
SALA:  Salón de Baile del Círculo de Bellas Artes.
Precios:  Precio reducido Joven-Mayor y Socios Circulos Bellas Artes 20 € / Entrada General 24 €
ABONOS: Consultar ABONOS y ENTRADAS

Bach desplegó en estos Conciertos toda su imaginación sonora y tímbrica, dotando a cada uno de ellos de una personalidad, que deviene de la riqueza diferente en la elección de los distintos conjuntos instrumentales.

No hizo distinto en la variedad infinita con la que orquestó a su vez las Cantatas. Aprovechando así la presencia de ‘plusieurs instruments’, como reza la portada de la partitura, y sumando en esta ocasión los oboes, se completa este programa con 3 Cantatas de 1731, 1726 y 1724, que se dedican en este Concierto a la celebración del Nuevo Año 2015

Concierto con el Coro Nacional: El señor de los anillos - La comunidad del anillo

2-4/01/2014 Ariel Hernandez con el Coro Nacional de España

Revoluciones. Cine, Música y Vídeojuegos. El señor de los anillos, La comunidad del anillo, n. 1
Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
ESCOLANÍA DEL SAGRADO CORAZÓN DE ROSALES
Shih-Hung Young director
Clara Sanabras voz
Javier Ronco niño solista

Howard Shore El señor de los anillos – La comunidad del anillo

Acompaña a Frodo y sus amigos en su épico viaje a través de la Tierra Media para destruir el mal en este magnífico espectáculo en el que podrás disfrutar de la película y de más de 200 músicos en directo. El evento del año para los in­condicionales de la trilogía y una noche para recordar, que diría Bilbo Bolsón, para los que no estén tan familiarizados con el universo Tolkien.