a

www.arielhernandez.es Página de presentación del tenor Ariel Hernández Roque, tenor del Coro Nacional de España. Para contactar arielhernandezr@gmail.com

Concierto con el grupo Alfonso X el Sabio

18-12-2012 Ariel Hernandez Roque con el grupo Alfonso X el Sabio

CentroCentro en su ciclo Perspectivas presenta al Coro Alfonso X el Sabio

La agrupación recorrerá el martes 18 de diciembre el repertorio navideño anterior a la aparición de nuestros populares villancicos.

Plaza de Cibeles Plaza de Cibeles, Plaza de Cibeles (Madrid)

Más información en la web

Concierto fin de ciclo de Cantatas de Bach con la Capilla Real de Madrid

15-16/12/2012 Ariel Hernández Roque con la Capila Real de Madrid



Sábado 15 de diciembre de 2012, 16:00 h.
Domingo 16 de diciembre de 2012, 16:00 h.

Parroquia Santuario Nuestra Señora del Perpetuo Socorro
C/ Manuel Silvela, 14 (Chamberí)

M: Bilbao y Alonso Martínez

CONCIERTO FIN DE CICLO

Hippocampus Director: Alberto Martínez Molina

La Capilla Real de Madrid Director:Oscar Gershensohn

BWV 248 (I), BWV 143 y BWV 147

Kolokola (Las Campanas) de Rachmaninov con el Coro Nacional

14-15-16/12/2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional
 
Diálogos - Ciclo III concierto 6

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

14 diciembre 2012 / 19:30
15 diciembre 2012 / 19:30
16 diciembre 2012 / 11:30

Orquesta y Coro Nacionales de España
Jesús López Cobos, director

SOLISTAS
Lisa Batiashvili, violín
Nicoleta Ardelean, soprano
José Ferrero, tenor
Alexey Tikhomirov, barítono

PROGRAMA
Piotr Ilich Chaikovski           
Suite núm. 4, en sol mayor, opus 61, “Mozartiana”                 

Piotr Ilich Chaikovski           
Concierto para violín y orquesta en re mayor, opus 35                           

Sergei Rachmaninov             
Kolokola (Las Campanas)

Magnificat de Vivaldi con el Coro Nacional


Diálogos Ciclo II concierto 5

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

30 noviembre 2012 / 19:30
01 diciembre 2012 / 19:30
02 diciembre 2012 / 11:30

Orquesta y Coro Nacionales de España
Giovanni Antonini, director

SOLISTAS
Joan Espina, violín
Ane Matxain, violín
María Hinojosa, soprano
María Espada, soprano
Marta Infante, contralto
Rodrigo Álvarez, bajo

PROGRAMA
Johann Sebastian Bach
Concierto de Brandenburgo núm. 3, en sol mayor, BWV 1048

Johann Sebastian Bach
Concierto para dos violines en re menor, BWV 1043

Francesco Geminiani
La folia

Antonio Vivaldi
Magnificat, RV 610-611

Roméo et Juliette de Berlioz con el Coro Nacional de España



Ciclo I concierto 4
Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

23 noviembre 2012 / 19:30
24 noviembre 2012 / 19:30
25 noviembre 2012 / 11:30 

Orquesta y Coro Nacionales de España
James Conlon, director

SOLISTAS
Ekaterina Semenchuk, mezzosoprano
Raúl Giménez, tenor
Nicolas Cavallier, barítono

PROGRAMA
Hector Berlioz Roméo et Juliette (Romeo y Julieta), opus 17

Solista en los conciertos de fin del ciclo de Cantatas de Batch

Sábado 15 de Diciembre de 2012, 16:00 h. (* Horario especial)
Domingo 16 de Diciembre de 2012, 16:00 h. (* Horario especial)

VIII CICLO “LAS CANTATAS DE J. S. BACH – Música en Recintos Históricos”
CONCIERTO FIN DEL CICLO INTEGRAL DE CANTATAS (2004 - 2012)
Santuario Ntra. Sra. del Perpetuo Socorro
C/ Manuel Silvela, 14. Madrid.

Cantata BWV 248 ( I ): Jauchzet, frohlocket (Del Oratorio de Navidad)
Cantata BWV 143: Lobe den Herrn, meine Seele ( II )
Cantata BWV 147: Herz und Mund und Tat und Leben

Inma Férez, Soprano
Marta Infante, Mezzosoprano
Ariel Hernández, Tenor
José Antonio Carril, Barítono






Concierto Extraordinario con el Coro Nacional "Diálogos con el cine"


11/11/2012 Ariel Hernandez Roque con el Coro Nacional

Concierto Extraordinario Diálogos con el cine
Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

11 noviembre 2012 / 11:30
Orquesta y Coro Nacionales de España
George Pehlivanian, director
Joan Cabero, director CNE

SOLISTAS
Ángel Luis Quintana, violonchelo

PROGRAMA
Tan Dun
Tigre y dragón, concierto para violonchelo y orquesta

Roque Baños
Alatriste, suite de concierto

John Williams
Himno a los caídos de Salvar al soldado Ryan

John Williams
La amenaza fantasma, suite (selección)

EMG brings Spanish splendor to St. James Cathedral

EMG brings Spanish splendor to St. James Cathedral by Rod Parke

MUSICA FICTA
EARLY MUSIC GUILD
October 13

EMG brings Spanish splendor to St. James Cathedral seldom does the Early Music Guild present less-than-superb performers that I jump whenever they bring a new group to Seattle. That this concert was to be in the glorious acoustic of St. James Cathedral made attending a no-brainer. To say that I was not disappointed would be an understatement. Since the '70s I have cherished an old LP of music by Jusquin des Prez on the Vanguard label that has just the right combination of cathedral acoustic and vocal and instrumental forces to make a sound almost identical to what we heard at St. James. Hearing this sound live was like a dream come true for me.

 Musica Ficta, as we heard them, were a group of eight singers (four of each gender) and about the same number of instrumentalists. (I couldn't see the whole group, as some members were hidden behind the centrally placed altar.) I cannot begin to describe how perfectly blended were their sounds. At the conclusion of one of the pieces, the conductor slowed the tempo to stretch out the closing chords, allowing the singers and instruments to tune even more perfectly to each other, with an emphasis on the lower notes. The effect was breathtaking - a kind of harmonic heaven one wished to live in forever.

 The instruments were a cornetto, alto sackbut, tenor sackbut, and a bajón (a kind of sawed-off bassoon). Using instruments to double, or replace, some vocal lines has not been tried often since the days of my old LP, but Gus Denhard, executive director of the EMG, says there is good evidence that such was the practice in the 16th century. Thankfully, as evidenced here, this practice is coming back into favor.

About two-thirds of the 15 rather short pieces used instruments. The vocalists lacked nothing when performing alone, for their blend was flawless - but I just couldn't get enough of that special sound when the whole group participated.

The music, except for one encore, came exclusively from the 16th century and included composers Cristóbal de Morales, Bartolomé de Escobedo, Francisco Guerrero, Diego Ortiz, Alonso Lobo, and Tomás Luis de Victoria. To a relatively uneducated ear like mine, it all had a strong similarity but was so beguiling that I was never bored. The printed program lasted only an hour without intermission, with two encores adding another ten minutes. Yet I left feeling fully satisfied.

'Hispaniarum Rex Catholicus: Music for His Catholic Majesty,' the program's title, contained music from the zenith of Spain's power and musical composition. Musica Ficta and Ensemble Fontegara from Valencia are making their first tour of the U.S., thanks to the Honorary Consulate of Spain. They have recorded 17 CDs for the Cantus and Enchiriadis labels and have toured Italy, Tunisia, Egypt, Jordan, Syria, Lebanon, Norway, Greece, and Japan. One can only hope they return to Seattle.

"Hispaniarum Rex Catholicus" con Musica Ficta en Burgos y Leon

17-10-2012 en Burgos y 18-10-2012 en León, Ariel Hernández Roque con Musica Ficta

En una época de conquistas y expansión económica y política, las Artes que engalanaron la España de Felipe II y Felipe III mostraron al mundo las luces y sombras de un Imperio en el que no se ponía el Sol. Desde Nápoles a Perú, desde Filipinas a México, los artistas españoles fueron responsables del apelativo de Siglo de Oro. Los mejores compositores españoles pertenecen a este periodo, y la mayoría de ellos trabajaron, para la Monarquía Católica. De la escuela sevillana, Cristóbal de Morales, cantor de la Capilla Sixtina y maestro de maestros. Alonso Lobo, último representante del estilo renacentista puro y el autor más veces interpretado en las capillas de la América virreinal. Y por último Tomás Luis de Victoria, resumen del mejor talento musical español, por aunar una técnica impecable con la más comprometida humanidad destilada en el canto espiritual de la música sacra.

Programa: "Hispaniarum Rex Catholicus"

Cristóbal de Morales (1500-1553)
    Simile est Regnum caelorum
Bartolomé de Escobedo (1510-1563)
    Kyrie “Philippus Rex Hispaniae”
Francisco Guerrero (1528-1599)
    Quasi stella matutina
Anónimo (s.XvI)
    Puestas están frente a frente (romance sobre la Batalla de Alcazarquivir, 1578)
Tomás Luis de Victoria (1548-1611)
    O quam gloriosum est Regnum
    O lux est decus Hispaniae
Diego Ortiz (1510-1570)
    Salve Regina
Anónimo (Perú)
    Hanaqpachap Cussicuinin
Gaspar Fernandes (1566-1629)
    Xicochi
Alonso Lobo (1555-1617)
    Versa est in luctum
    T. L. de Victoria
    Taedet animam meam (Officium defunctorum)
F. Guerrero
    Prado verde y florido
    Al resplandor de una estrella

Hora: 20:30
Cultura Cordón (Patio de la Casa del Cordón)
Calle de Santander
Burgos 

Hora: 21:00
Catedral de León
Plaza Regla 4
León 
   

De gira por Estados Unidos con Musica Ficta

12-13-14/10/2012 Ariel Hernandez Roque con Musica Ficta

Los grupos Musica Ficta y Ensemble Fontegara, que dirige Raúl Mallavibarrena, realizarán este próximo mes de octubre una gira por Estados Unidos que cubrirá tres ciudades de la costa oeste americana (San Diego, 12 de octubre;  Seattle, 13 de octubre, y Richland, 14 de octubre) con el programa "Hispaniarum Rex Catholicus", compuesto por obras de los principales polifonistas de tiempos de Felipe II. A su regreso, la gira continuará por España ofreciendo conciertos en Burgos y finalizando en la catedral de León.   
Escuche un fragmento del concierto: VICTORIA - Estote fortes in bello. Musica Ficta



Vea más videos con Musica Ficta.
Especializado en el repertorio de los siglos XV al XVIII, Raúl Mallavibarrena (Oviedo, 1970), es fundador y director del sello discográfico Enchiriadis. Ha dirigido conciertos en los principales festivales de España, así como diversos países de Europa, Magreb, Oriente Medio, América y Japón, con repertorio que va desde la música medieval hasta oratorios de Monteverdi, Haendel y Bach, zarzuelas barrocas, cantatas y óperas de Vivaldi, pasando por el más amplio repertorio renacentista europeo.   

El grupo Musica Ficta está considerado uno los más destacados renovadores de la interpretación de la música antigua en nuestro país. Desde su fundación en 1992, su discografía comprende quince discos, algunos de los cuales han obtenido premios y menciones en España, Francia y Estados Unidos. En septiembre de 2002 apareció, con motivo del 400 aniversario de su composición, el "Officium Defuntorum" de Tomás Luis de Victoria, del que se han llegado a vender más de 130.000 ejemplares. En 2005 iniciaron una serie de grabaciones para el sello Enchiriadis en torno al tiempo del Quijote, ofreciendo varias primicias mundiales como el Cancionero de Turín o el Parnaso Español de Pedro Ruimonte. En 2005, junto con la orquesta Civitas Harmoniae, interpretaron en versión escénica la zarzuela de Sebastián Durón "Salir el Amor del Mundo". En agosto de 2007 Musica Ficta completó los tres volúmenes de la primera grabación mundial de la integral de las Villanescas Espirituales de Francisco Guerrero. En febrero de 2010 apareció, con extraordinaria acogida de la crítica, su grabación de los 18 Responsorios de Tinieblas de Tomás Luis de Victoria, primero de una serie de proyectos encaminados a conmemorar, en 2011, el 400 aniversario de la muerte del compositor abulense. Antes de acabar 2012 aparecerá su primer DVD, titulado 'Músicas Viajeras', con repertorio de las Tres Culturas. 

El Ensemble Fontegara fue fundado por Raúl Mallavibarrena en 1993. Este grupo toma su nombre del tratado “Opera intitulada Fontegara” (Venecia 1535) escrito por Silvestre Ganassi, sobre el arte de la
ornamentación en el siglo XVI. Está formado por reconocidos especialistas en la interpretación de la música antigua con instrumentos de época.

Debussy y Falla en el Festival de Granada con Estrella Morente

22/06/2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Festival Internacional de Música y Danza de Granada . La hora está aun por determinar

Orquesta y Coro Nacionales de España
Josep Pons, director
Joan Cabero, director CNE
Mariola Cantarero, soprano (Salud)
Marina Pardo, mezzosoprano (Abuela)
Ángel Ódena, barítono (Tío Sarvaor)
José Ferrero, tenor (Paco)
José Antonio López, barítono (Manuel)
Leticia Rodríguez, soprano (Carmela)
Estrella Morente, cantaora
Gustavo Peña, tenor (voz en la fragua)
José Carbonell «Montoyita», guitarra flamenca

Programa:

  • Claude Debussy Ibéria, de Images (Imágenes) 
  • Manuel de Falla La vida breve 

IMPRESIONES DE ESPAÑA

Compositor esencial para seguir la evolución de la música occidental a principios del siglo XX, Claude Debussy también es un nombre clave para entender la creación de la imagen sonora del sur que estuvo vigente en el mundo desde las primeras décadas del Novecientos. En una obra como Ibéria el compositor presenta una España idealizada a través de una serie de evocaciones sonoras impresionistas. La apertura del Festival usa esta obra magistral de Debussy como presentación de la ópera que Manuel de Falla había escrito en Madrid en 1904 y que no estrenaría, Debussy mediante, hasta 1913, en Niza. Junto a la Orquesta Nacional y Josep Pons, tan vinculado a Granada, en el elenco del título falliano sobresalen grandes figuras del canto y el cante granadinos: Mariola Cantarero, Leticia Rodríguez, Estrella Morente.

Cantatas BWV 99, 4 y 228 de Bach con la Capilla Real de Madrid

16/17-06-2012 Ariel Hernández Roque con la Capilla Real de Madrid

Sábado 16 de junio de 2012, 18:00 h
Domingo 17 de junio de 2012, 18:00 h

Parroquia Nuestra Señora del Rosario de Fátima
c/ Alcalá, 292 (Ciudad Lineal)
M: Quintana La Capilla Real de Madrid

Director: Óscar Gershensohn

 Cantatas de Bach - BWV 99, BWV 4 y BWV 228

Sinfonía número 8 de Mahler

01/02/03-06-2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Orquesta y Coro Nacionales de España
Coro de la Comunidad de Madrid
Coro de RTVE
Escolanía del Sagrado Corazón de Rosales
Joven Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM)
Coro de la Universidad Politécnica de Madrid
Josep Pons, director

Gustav Mahler (1860-1911)
Sinfonía núm. 8, «De los mil»

Sinfonía en dos partes para gran orquesta, 3 sopranos, 2 contraltos, tenor, barítono y bajo, coro de niños, y doble coro mixto. 

  • Primera parte: Himno «Veni, Creator Spiritus» (texto atribuido a Habranus Maurus, con alteraciones de Mahler) (*) 
  • Segunda parte: Schlußszene aus Goethes «Faust II» (Escena final del «Fausto II» de Goethe), con modificaciones y acotaciones de Mahler (*). 

Composición: Julio-agosto de 1906. 
Estreno: Múnich, 12 de septiembre de 1910, con dirección de Mahler. Gertrud Förstel, Martha Winternnitz-Dorda, Irma Koboth (sopranos), Ottilie Metzger, Anna Erler-Eschnaudt (contraltos), Felix Senius (tenor), Nicola Geisse-Winkel (barítono), Richard Mayr (bajo), Coro de la Sociedad de Amigos de la Música de Viena, Coro Riedel de Leipzig, Escolanía de la Escuela Central de Canto de Múnich, Orquesta de la Sociedad de Conciertos de Múnich. 

Manuela Uhl, soprano 1 (Magna Peccatrix)
Michaela Kaune, soprano 2 (Una Poenitentium)
Christiane Karg, soprano 3 (Mater Gloriosa)
Zandra McMaster, contralto 1 (Mulier Samaritana)
Charlotte Hellekant, contralto 2 (Maria Aegyptiaca)
Anthony Dean Griffey, tenor (Doctor Marianus)
Bo Skovhus, barítono (Pater Ecstaticus)
Albert Dohmen, bajo (Pater Profundus)

Joan Cabero, director CNE Pedro Teixeira, preparador del Coro de la CAM para este programa Jordi Casas, director del Coro de RTVE Belén Sirera, directora de la ESCR Félix Redondo, director del Coro de la JORCAM Javier Corcuera, director del Coro de la UPM La Orquesta y Coro Nacionales de España dedica estos conciertos a Carmen Ruiz Serrano y a Fernando Sobrino Fernández, soprano y pianista del CNE, en agradecimiento a su labor a este conjunto hasta alcanzar la jubilación.

Concierto pedagógico con el Coro Nacional

04/05/2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Fecha: 04/05 a las 11:00
Auditorio Nacional de Música (Madrid).
Sala Sinfónica.

David del Puerto, compositor residente
Juanjo Grande, colaborador del proyecto

La música es un ruido de fondo permanente que fluye a través de los auriculares, a lo sumo un objeto de contemplación pasiva cuya práctica poco tiene que ver en realidad con la gente “normal”. ¿Es esto lo que los músicos queremos transmitir a los jóvenes?
Este proyecto se basa en la participación activa de un grupo de alumnos de Educación primaria y secundaria en la creación sonora, retomando la idea de la música como ritual colectivo de aprendizaje, diversión y conocimiento. Partiendo de una familiarización progresiva con los elementos básicos de la composición musical, construiremos después con ellos la obra sobre la base de unas ideas dadas que los alumnos desarrollen, amplifiquen y recreen a su manera. Ellos tocarán, memorizarán, improvisarán y se mezclarán en su trabajo con los músicos profesionales.
Para estructurar el trabajo con claridad, desarrollaremos un argumento sobre el cual los propios alumnos escribirán los textos. La idea general será la dicotomía entre Extrañeza y Comprensión, aplicable en primer término a las relaciones humanas, pero también al entendimiento de cualquier producto artístico, cultural: La aventura del encuentro con lo diferente, que puede suponer primeramente rechazo, después aceptación o tolerancia y finalmente comprensión, integración, cooperación.
La obra contendrá solos, conjuntos, recitados, raps con acompañamiento, piezas instrumentales danzadas, y la presencia de un “coro narrador” que acabará por integrarse en la acción.

Haydn con Excelentia Choral Academy

12-04-2012 Ariel Hernández Roque con Excelentia Choral Academy

12 de abril de 2012. 19:30
Auditorio Nacional de Música de Madrid
C/ Príncipe De Vergara 146
28002 Madrid
913 370 100

Orquesta Clásica Santa Cecilia
Miguel Angel García Cañamero, director
Yerko Ivanovic - Piano

I

W.a. Mozart.- Regina Coeli num 127

W.a.Mozart.- Concierto para piano y orquesta num 12 K.414

II

W.a.Mozart.- Divertimento en Re Mayor K. 136

J. Haydn.- Missa Num 6. Sancti Nicolai

Canto de Rito Toledano para la Semana Santa con el Grupo Alfonso X el Sabio

03-04-2012 Ariel Hernández Roque con el Grupo Alfonso X El Sabio

PROGRAMA:

PRÓLOGO
O, Crux laudabilis

DOMINGO DE RAMOS
De benedictione Palmarum.
De recesione processionis
Ad Missam

JUEVES SANTO
Ad Missam
De traslatione Sacramenti

VIERNES SANTO
In Oficio tenebrarum
De adoratione Sanctae Crucis

PASCUA DE RESURRECCIÓN
Pregón pascual
Invitatorium
Sequentia
Antiphona B.M.V.

EPÍLOGO
O, Iesu,O, Maria

FUENTES:
Textos de los siglos XII, XIII y XVI.
TRANSCRIPCIÓN: Luis Lozano Virumbrales

FICHA ARTÍSTICA:
Ignacio de Luxán
Miguel Angel Viñé
Emilio Gómez
Miguel Bernal
Héctor Guerrero
Ariel Hernández
Emiliano Cano
Lázaro PabloC

La Pasión según San Mateo con la Capilla Real de Madrid

01/04/2012 Ariel Hernández Roque con la Capilla Real de Madrid

Concierto Extraordinario de Semana Santa
La Pasión Según San Mateo
Sábado 31 de Marzo y Domingo 1 de Abril
La Capilla Real de Madrid
Dir, Oscar Gershesohn
Hippocampus
Dir,Alberto Martinez Molina

Foto de Rafael Albaladejo Díaz
Ensayo Pasión según San Mateo

La Pasión según San Juan de Bach con el Coro Nacional de España

23-24-25/03/2012 Ariel Hernandez Roque con el Coro Nacional

Ciclo sinfónico de abono
Ciclo II Concierto nº 17
Fecha: 23/03 a las 19:30, 24/03 a las 19:30 y 25/03 a las 11:30
Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica

Orquesta y Coro Nacionales de España
Ton Koopman, director - Joan Cabero, director CNE
Trine Wilsberg Lund, soprano
Bogna Bartosz, contralto
Tilman Lichdi, tenor
Klaus Mertens, bajo

Programa:
Johann Sebastian Bach
Johannespassion (La Pasión según San Juan), BWV 245

"Musica coral española" nuevo disco del Coro Nacional

20-01-2012 Nuevo disco con el Coro Nacional de España

Creado hace 40 años como Coro de la Escuela Superior de Canto por Lola Rodríguez de Aragón, el Coro Nacional de España celebra su aniversario con este recopilatorio. La agrupación ha logrado estar a la altura de los mejores conjuntos del mundo por su perfecto empaste, su impecable afinación y su capacidad para abordar los más variados estilos. El programa consiste en una completa visión de la polifonía española, desde Tomás Luis de Victoria y Francisco Guerrero hasta autores contemporáneos, como Luis de Pablo y Antón García Abril, contemplando todas las vertientes del siglo XX. Es un placer escuchar (Cantar del alma de Mompou) a la soprano Inmaculada Egido. Doña Lola estaría muy orgullosa del nivel alcanzado por sus muchachos.

Artistas:
Coro Nacional de España (CNE).
Mireia Barrera, directora.

Compra online del disco

Carta Blanca a Joan Guinjoan - París 1900 Ciclo

09/10/11-03-2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Auditorio Nacional de Música (Madrid). Sala Sinfónica
Orquesta y Coro Nacionales de España
Josep Pons, director

Programa:
Joan Guinjoan
Fanfarria
Joan Guinjoan
Sincrotrón-Alba: Tercera sinfonía
Maurice Ravel
Daphnis et Chloé (Dafnis y Cloe)


También París ha sido determinante en la carrera de quien será nuestro invitado en la “Carta Blanca”: el tarraconense Joan Guinjoan. Múltiples galardones jalonan la trayectoria humana y artística de tan querido y admirado compositor: Premio Nacional de Música de España, Premi Nacional de Música de la Generalitat, Chevalier des Arts et Lettres y Officier des Arts et Lettres de Francia, profesor residente en la Universidad de Santa Bárbara (Estados Unidos), Premio Iberoamericano de la Música Tomás Luis de Victoria, doctor honoris causa por la Universidad Rovira i Virgili, entre otras muchas distinciones y homenajes..

América de Tomás Marco con el Coro Nacional

24-25/02/2012 Ariel Hernández con el Coro Nacional

Tomás Marco (1942)
América, cantata para soprano, barítono, coro y orquesta (Primera vez OCNE)
Orquesta y Coro Nacionales de España
Antoni Ros Marbà, director
Pilar Jurado, soprano
Alfredo García, barítono

Separadas por más de siglo y cuarto de distancia, las dos composiciones que
hoy serán interpretadas contribuyen, aunque de manera autónoma, a uno de los debates estéticos más inveterados en el pensamiento musical: ¿bastan por sí solos el material y la estructura sonoros para generar una comunicación estética con el oyente o, por el contrario, de manera explícita —acudiendo a la puesta en música de textos literarios o al fundamento en argumentos extramusicales de naturaleza vital o artística— o implícita —proyectando sobre lo percibido la vivencia personal de la escucha— precisan de un apoyo externo que guíe, ya que no asegure, esa posible comunicación? En el entramado tímbrico orquestal, en la disposición formal de las obras que conforman este programa, en la imbricación de sus dimensiones sonoras y expresivas, no encontraremos una respuesta, quizás imposible, pero sí evidencias para proseguir con fruto la discusión...

Tomás Marco propone en América, concluida en 2000, una mirada sonora imaginaria sobre el vasto continente, cuya complejidad y riqueza culturales han nutrido en numerosas ocasiones su catálogo desde finales de los años sesenta del pasado siglo; plural en la variedad de sus elementos literarios (de Walt Whitman a textos prehispánicos aztecas y mayas o los diarios colombinos), engarzados con plena eficacia semántica, y diversa en los procedimientos musicales puestos en juego: la libertad suma de la escritura vocal de solistas y coro y la fantasía orquestal y rítmica que el compositor madrileño exhibe en esta cantata legitiman su protagonismo en la creación musical española contemporánea.

Más información en el programa del Coro Nacional.

El Coro Nacional cumple 40 años

El coro nacional cumple cuarenta años. En este tiempo hasta trece directores han llevado la batuta de una formación considerada la más prestigiosa de España. Anoche lo celebraban cantando en su sede, el Auditorio Nacional, y nosotros estuvimos allí.

Vea el vídeo completo en la página de rtve.

Una seleccción de Parsifal de Wagner con el Coro Nacional de España

03-02-2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

Fecha: 03/02 a las 19:30, 04/02 a las 19:30 y 05/02 a las 11:30
Auditorio Nacional de Música, Sala Sinfónica
Orquesta y Coro Nacionales de España
Josep Pons, director
Rafal Blechacz, piano
Leticia Moreno, violín

Programa:
  • Erik Satie/ Claude Debussy: Gymnopédies 1, 2
  • Ludwig van Beethoven: Concierto para piano y orquesta núm. 4, en sol mayor, opus 58
  • Donghoon Shin: Kalon
  • Richard Wagner: Parsifal (selección)

Este recital forma parte de la temporada 2011-2012 de la Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE) en el Auditorio Nacional de Madrid.

Buena parte de los conciertos de esta temporada gira en torno a la relevancia de París en la música y las demás artes durante el tránsito del siglo XIX al XX; además, se presta especial atención a la música de Gustav Mahler, de cuya muerte se cumplen 100 años. El recital está dirigido por Josep Pons e interpretado al piano por Rafal Blechacz y al violín por Leticia Moreno. El programa es: Eric Satie / Claude Debussy, Gymnopédies 1, 2; Ludwig van Beethoven, Concierto para piano y orquesta número 4, en sol mayor, opus 58; Donghoon Shin, Kalon; y Richard Wagner, Parsifal (selección).

L’enfance du Christ de Berlioz con el Coro Nacional

13/14/15-01-2012 Ariel Hernández Roque con el Coro Nacional

ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA
Rafael Frühbeck de Burgos, director

  • Suzanne Mentzer, mezzosoprano (Marie)
  • Gilles Cachemaille, barítono (Joseph)
  • Roman Trekel, barítono (Herodes)
  • Agustín Prunell-Friend, tenor (Narrador)
  • Alain Coulombe, bajo (Polydorus)

Hector Berlioz (1803-1869)
L’Enfance du Christ, trilogie sacrée (La infancia de Cristo, trilogía sacra), opus 25
  • Première partie: Le Songe d’Hérode
  • Deuxième partie: La Fuite en Egypte
  • Troisième partie: L’Arrivée à Saïs

La trilogía sacra La infancia de Cristo es en realidad un oratorio muy sui géneris. Un ejemplo más de la libertad creadora de Berlioz, que difícilmente se atenía a esquemas previos, a formas preestablecidas. El músico definía la composición como “una obra escrita a la manera de los viejos misales ilustrados”. Nació en 1850 en el curso de una aburrida recepción. Para divertirse el artista pergeñó unos garabatos musicales en una hoja de papel, lo que sería el germen del Adiós de los pastores a la Sagrada Familia, que quiso atribuir a un maestro de capilla desconocido de la Sainte-Chapelle de París, Pierre Ducré (1679); en realidad su buen amigo Joseph-Louis Duc. Animado, escribió días después una obertura y El descanso de la Sagrada Familia. Estos tres números, reunidos bajo el título de La huida a Egipto, “misterio en estilo antiguo”, se estrenaron en 1853.

Más información del programa en la página del Coro Nacional.

Concierto de epifania 2012 con la Capilla Real de Madrid

5-6/01/2012 Ariel Hernández Roque con la Capilla Real de Madrid

Jueves 5 de enero de 2011, 18:00 h
Viernes 6 de enero de 2011, 18:00 h.
PARROQUIA DE SANTA CRISTINA
Pº de Extremadura, 32, esquina a Puerta del Ángel (Latina)
M: Puerta del Ángel
CONCIERTO DE EPIFANÍA
La Capilla Real de Madrid
Director: Óscar Gershensohn
BWV 79, 14 y 234

En el marco del programa Música en recintos históricos, el Área de Las Artes vuelve a abordar, un año más, uno de los ciclos más seguidos por los madrileños, Las cantatas de Bach (Eisenach, 1685–Leipzig, 1750) que alcanza ya su sexta edición. De este modo damos continuidad al ambicioso proyecto de ofrecer la interpretación de los casi dos centenares de cantatas del gran compositor alemán, figura excepcional del barroco y genio de la música universal.

Continuamos celebrando estas singulares veladas en los lugares más idóneos para ello, los templos de nuestra ciudad. Desde que emprendimos esta aventura musical, han sido multitud las iglesias de Madrid que han dado acogida a las cantatas y miles los ciudadanos que han podido emocionarse con ellas.

Más información en el especial Cantatas de Bach de la revista Variaciones.